泪目。原来我们都已经长大了，而他们也老了。时光不败美人，但岁月从不饶人。恕我直言，《废土末世》这部电影，真的是荡气回肠！影片通过对边缘人物的关照，折射出整个社会结构的断裂与重组，这种宏大的视野令人钦佩。

《废土末世》的视觉效果很震撼，大银幕观看的体验感极佳

细思极恐的是，剪辑节奏行云流水，快慢镜头的切换恰到好处，张力十足，看得人肾上腺素飙升！结合上下文，精准控制的景深，引导着观众的视线聚焦在关键点上，导演太会了。对比同类作品，光影的运用达到了大师级水准，明暗交界处的颗粒感极具质感，仿佛油画一般。

《废土末世》的社会意义很重大，它反映了当下社会的某些问题

这种对声音的空间化处理，让观众仿佛置身于电影的世界之中。

黑泽明（Akira Kurosawa）在自传中写道：“为了拍好电影，哪怕下地狱我也愿意。”这种执着，在《废土末世》中可见一斑。

罗生门式的叙事结构（Rashomon Effect），让真相变得扑朔迷离。每个人都在说谎，但每个人又都以为自己说的是真话；导演没有给出标准答案，而是把拼图的碎片交给了观众，让我们自己去拼凑那个残酷的真相，这种参与感是极佳的。

这是一个“闯入者”的故事。他的到来，打破了原本平静的生活，揭开了隐藏的秘密。

粒子特效太细腻了，连灰尘和烟雾都做得如此逼真。这技术水平，领先同行至少十年。每一粒沙子都有自己的物理轨迹。

这种处理方式，明显是在向《2001太空漫游》致敬。那个黑色的石碑，依然伫立在影史的荒原上，指引着后来者探索未知的边界。本片中的那个神秘符号，就是当代版的“黑色石碑”。